Un viaggio musicale con Aura: dalla determinazione alla scrittura di canzoni profonde

1) Domanda: Ciao e benvenuti. È un piacere avere questa conversazione con te, Aura. Come stai?

Risposta: Grazie per avermi qui. Lo apprezzo. Sto bene, spero che tu stia bene anche tu?

2) Domanda: Determinazione e sacrificio sono due parole che ti definiscono. Puoi raccontarci la tua storia?

Risposta: Credo di aver capito per la prima volta che volevo diventare una cantante quando avevo 4 anni. La determinazione è sempre stata una parola chiave nella mia vita. Essere un’artista richiede coraggio e determinazione – soprattutto quando vivi in un paese dove i percorsi artistici non sono esattamente considerati “intelligenti”. Questo è qualcosa con cui ho sempre lottato. Bilanciare tra “ciò che dovresti fare” e “ciò che vuoi fare”. Molta determinazione è necessaria quando vuoi seguire un percorso che non è considerato “normale” 😊 E questo mi porta direttamente alla parola “sacrificio”. Una carriera musicale costa molto. E non parlo solo di costi in termini di denaro. Richiede molto tempo. Esercitarsi, scrivere, suonare, fare marketing, prenotare – sei spesso in viaggio e molto assorbito. La tua vita sociale è molto limitata e molte persone non riescono a gestirlo – il che va bene, ovviamente. Ma questo significa che devi lasciar andare persone e cose per poter andare avanti. Quindi, determinazione e sacrificio sono davvero parole enormi nella mia vita.

3) Domanda: Se hai un talento, è quello di scrivere canzoni che tagliano come coltelli. Come affronti la scrittura e quali argomenti vuoi affrontare?

Risposta: Grazie, questo significa molto. Il mio approccio alla scrittura non ha routine, per niente. Ed è proprio quello che amo. Scrivo sempre, anche quando non ci provo attivamente. Ogni volta che ho un pensiero che mi attraversa la mente, lo scrivo. Su un tovagliolo, un pezzo di carta o nella lista infinita sul mio telefono. A volte quel pensiero si trasforma in un intero romanzo in pochi minuti, altre volte è solo una riga o addirittura una parola. Quindi, quando scrivo musica, cerco di partire da lì. Ma d’altra parte, a volte sono seduta con la mia chitarra e suono casualmente per divertimento e ho subito un’idea. Quindi, le canzoni mi vengono in modo diverso ogni volta. Non ho davvero una routine. Tendo a scrivere molto delle mie lotte con la salute mentale o delle situazioni di connessione umana. Ciò può riguardare l’amore, l’amicizia o altre forme di relazioni (andate male 😊). Ma scrivo sempre ciò che sento davvero.

4) Domanda: Da sola, senza nessuno, hai attirato molta attenzione e molti giovani artisti dovrebbero imparare dalla tua creatività. Cosa hai fatto di così speciale?

Risposta: Bella domanda. Non penso davvero di aver fatto qualcosa di speciale. Sto solo cercando di essere autentica e 100% naturale. Non fingo mai di essere qualcosa o qualcuno che non sono. Se mi sento male, ne parlo. Se sono felice, ne parlo anche. E trascorro molto tempo a parlare con le persone online. Investo molto tempo e dedizione in questo. Mi faccio vedere, parlo con le persone, condivido la mia vita e per qualche motivo, sembra che le persone apprezzino ciò 😊

5) Domanda: Il tuo singolo “Hearts Don’t Bend” ha scalato le classifiche nel Regno Unito. Come è nata questa canzone?

Risposta: Stranamente, quella non doveva essere affatto una canzone quando ho scritto le parole iniziali. Era una poesia che avevo scritto per qualcuno. L’ho tenuta in tasca per un po’. Poi, sono andata da sola nei Caraibi per una settimana e ho trascorso molto tempo da sola. Ricordo di essere seduta nella mia camera d’albergo una notte, sentendo tutte le emozioni e ho iniziato a suonare questi accordi e un minuto dopo mi sono ritrovata a mormorare le parole di quella poesia su di essi. Una volta resomi conto, ho deciso di esplorarlo. Ed improvvisamente, era una canzone. L’ho poi suonata al mio produttore a Londra e gli è piaciuta. La canzone intera era una ballata all’inizio e suonava davvero triste. Poi l’abbiamo trasformata in questa cosa più veloce e ci siamo subito appassionati. In sostanza, così è nata quella canzone.

6) Domanda: Come hai lavorato sulla produzione? So per certo che gli studi di registrazione da dove vieni sono magici!

Risposta: La canzone, così come l’intero album in uscita, è stata registrata presso gli studi di registrazione JBJ a Londra. Mi considero fortunata ad avere alcuni dei migliori musicisti della città che suonano nell’album. Quindi, quando cerchiamo di lavorare su una canzone, suono loro la versione acustica esattamente come l’ho scritta. Con una sola chitarra. Di solito è una cosa tipo demo molto semplice. E poi, ci sediamo tutti insieme in una stanza e veniamo con idee su come la canzone dovrebbe o potrebbe suonare in termini di produzione. Credo fermamente che il contributo esterno abbia il potere di migliorare una canzone. A volte, quando scrivi una canzone da solo, ci sei così immerso che può essere difficile essere obiettivi al riguardo. E c’è sempre spazio per rendere una canzone più emozionante. Sono molto aperta a discutere di cambiamenti strutturali, cambi di tonalità o decisioni sul suono. L’unica cosa che cambio quasi mai sono i testi. Perché ho la sensazione che se li cambio peggiorano e se li cambio dopo averli scritti, potrei

mentire. Nell’impeto del momento, sei davvero onesto e dici esattamente ciò che vuoi dire. Ecco, secondo la mia modesta opinione, cosa dovrebbero essere i testi di una canzone. Onesti.

7) Domanda: Un’altra molto speciale canzone che ha attirato molta attenzione è “Unbroken”. Di che si tratta?

Risposta: È stata la prima volta che ho scritto su una traccia strumentale esistente. Il mio partner di scrittura ha scritto le parti di chitarra e batteria alcuni anni fa ma non sapeva davvero cosa farci. Sapeva che era una canzone speciale ma non riusciva a finirla. Me l’ha suonata e ho sentito subito le parole “Ricordo quando ero giovane, non ho mai avuto davvero bisogno di nessuno tranne noi”. Ricordo di essere seduta sul divano dello studio, saltando su per prendere penna e carta e ho scritto l’intera canzone dall’inizio alla fine in 30 minuti. I testi sono molto autobiografici. Riguardano me e il mio comportamento a volte molto introverso, che non è sempre facile da gestire per le persone. Tendo a nascondermi quando sono ferita o depressa. Cerco di risolvere le cose da sola invece di parlarne. E questo significa che ho la tendenza a isolare le persone. Nel corso degli anni, ho avuto un sacco di amici che hanno fatto del loro meglio per farmi sentire “meglio” e tutto ciò che ha fatto è farmi sentire peggio. È difficile spiegare, in qualche modo mi faceva sentire come se non fossi degna a meno che non mi sentissi bene. Ma a volte non sei semplicemente pronto a stare “bene”. Ed è di questo che parla il ritornello. “Non sistemarmi, semplicemente tienimi finché non sarò integra”.

8) Domanda: Hai collezionato una serie infinita di date del tour: puoi descriverci uno dei tuoi concerti? (A parte il fatto che dovremmo venire a uno)

Risposta: Beh, fino ad ora ho suonato principalmente da sola senza una band. E amo assolutamente farlo. C’è qualcosa nell’incanalare il proprio cuore sul palco senza grandi effetti o strumenti. Stai lì raccontando la tua storia. È molto intimo e sincero. Una volta che l’album è fuori, inizierò a suonare con la band completa, perché non importa quanto sia intimo e bello suonare in modo acustico – c’è l’inevitabile fatto che una band completa può portare un tipo diverso di energia. E con l’album pianifichiamo anche di suonare in alcuni festival nel 2024 e in un festival, le persone vogliono divertirsi, ballare e fare headbanging o qualsiasi altra cosa. Una performance acustica è bella, ma sicuramente non per un grande palco 😊 E un’altra grande ragione è che abbiamo un album davvero fantastico. Vogliamo portare quelle canzoni in giro per il paese così come suonano nel disco. Ma, dato che sono una fan dell’acustica, suonerò una canzone in versione acustica ad ogni concerto. Proprio come è iniziato tutto.

9) Domanda: Cosa pensi dell’Italia? Sai del Festival di Sanremo?

Risposta: L’Italia. La mia seconda casa. Mio padre è della Calabria e ho effettivamente anche famiglia lì. Cerco di andarci ogni anno quando posso. La mia famiglia ha una bella casa proprio vicino alla spiaggia e fin da quando ero piccola ho trascorso molto tempo lì. Lo adoro. L’aria, l’oceano, le persone, il cibo. Fino ad oggi, è l’unico posto al mondo che è stato in grado di curare la mia anima. E sono stata in molti posti. Ma nulla colpisce come l’Italia. Conosco sicuramente Sanremo, sì. Non ci sono mai stata ma ho guardato il Festival di Sanremo ogni anno con la mia famiglia. Ricordo il 1997 quando mi sono innamorata di Paola & Chiara 😊 E i miei genitori ascoltavano molto Patty Bravo o Gianna Nannini. Recentemente ho scoperto una cantante di nome Annalisa e ne sono ossessionata. L’Italia ha una scena musicale fenomenale, oltre a Laura Pausini ed Eros Ramazzotti 😊 Chissà, forse un giorno suonerò anche su un palco di un festival in Italia – lo amerei assolutamente.